AUSSTELLUNG ''Lentebriesje''
Feierliche Eröffnung am Sonntag den 15. April um 14.30 Uhr, mit
Lesung von Irmgard Gravemann, Buchautorin und Fotografin.
Die Ausstellung ist zu besichtigen vom 15. April bis 15. Juli samstags von 10.00-17.00 Uhr, sonntags von 13.00-17.00 Uhr oder auf Vereinbarung.
Namhafte, etablierte Künstler aus die Niederlanden und Deutschland haben sich entschlossen ihrer Kunst eine neue Plattform zu geben und stellen daher im Kunstzentrum Coldam ihre Arbeiten aus.
Unterschiedliche Künstler aus den Bereichen Abstrakte malerei, Schmuck,
Fotografie, Möbel, Stahlskulpturen, Keramik, Bronze und Glaskunst
präsentieren ihre hochwertigen Objekte;
Willem L. den Dunnen (Guillaume)/Malerei
Mittlerweile hat Willem L. den Dunnen unter der Signatur Guillaume an mehreren Ausstellungen im In- und Ausland teilgenommen.
Wer ist Guillaume?
Die Signatur Guillaume verwendet der Künstler Willem L. den Dunnen aus
Leeuwarden.
Nach der Beendigung einer Lehrtätigkeit befasste er sich in den letzten Jahren
intensiv mit der Malerei, für die seine Ausbildung an der Akademie Vredeman
de Vries in Leeuwarden die Grundlage bildet.
Betrachten, um festzuhalten….
Malen ist für ihn vor allem anders betrachten.
Das versucht er auf verschiedene Weisen zu erreichen:
durch den Gebrauch unterschiedlichster Materialien, durch das Weglassen von Zusammenhängen oder deren bewusstes Anbringen, Herstellen, Herausstellen
und natürlich durch die Auswahl der Farben.
Manchmal entsteht da etwas, das so neu, überraschend und staunenswert ist, dass man es festhalten, bewahren und auf’s Neue betrachten möchte….
Bilder von Guillaume sind häufig das Ergebnis von Experimenten.
Sie kommen durch viel Geduld und manchmal endlose Wiederholungen zustande, bis die Bildaussage optimal getroffen ist.
Was sie wiedergeben, ist das Ergebnis mancher Veränderung während des Entstehungsprozesses.
Guillaume arbeitet eigentlich nicht ausschließlich experimentell.
Er sucht auch regelmäßig bei der Umsetzung von Ideen die Herausforderung, die sich aus dem geplanten Aufbau ergibt.
Auch wenn er sich an ein Stillleben wagt, ist die Freude am Experimentieren niemals weit entfernt.
Auffallend in seinem Werk ist die Anwesenheit lebender Figuren.
Sie tauchen nie zufällig auf. Manchmal spielen sie die Hauptrolle, aber auch als scheinbar beiläufige Randfigur sind sie stets von wichtiger Bedeutung.
www.dendunnenatelier.nl
John Mostert/Bronze
 | |  | |  |
Haas(t) | | John Mostert
| | De lezer
|
Bildnis in Bronze
Bronze im Bild
John Mostert (geb. 1959)
Nach seiner ersten Erfahrung mit dem Prozess des Entstehens einer bronzenen Figur hat seine Faszination nie wieder nachgelassen.
Seit den 90-er Jahren ist er des Handwerks stets mehr Meister geworden.
Vom Entwurf in Wachs bis zum Endprodukt, dem charakteristischen Bildnis in Bronze - abgesehen vom Guss, hat er alles in eigener Hand.
Seine Werke sind meist realistisch figurativ, manchmal mit einem spielerischen, humoristischen Zwinkern.
Sowohl Mensch wie Tier sind Subjekte seiner Phantasie.
www.johnmostert.nl
Annelie Toorians/Keramik
"Keramik gab es schon immer, und auch in unserer Zeit.
Keramik hat eine universelle Sprache.
Künstler experimentieren,
suchen nach neuen Formen und Techniken im kreativen Process mit Erde und Feuer"
Ich begann meine Suche nach Keramik in 1985.
Bis auf den Tag von heute ist Töpferkleie noch immer eine der grössten Herausforderungen meines Lebens. Inspiration für meine Arbeiten finde ich im Leben selbst.
Mein Werk besteht aus handgeformten Ziervasen, Schalen und Figuren und Objekten.
Meine Arbeit zeichnet sich aus durch auffallende Farben und die Grösse meiner Werkstücke.
Ich verwende verschiedene Glasuren und Brenntechniken, u.a. Raku, Tonware und Steingut.
Meine grossen Werkstücke werden in Teilen hergestellt und später aneinandeer befestigt.
Ich arbeite gerne mit Gold und Silber.
www.annelietoorianskeramiek.nl
Diedel Klöver/Kunst aus Schrott
 | |  | |  |
Blattschneide | | Diedel Klöver
| | Schwan |
Eigentlich war eine Karriere als Musiker das Ziel - bis Freund Willy ihm 2002 ultimativ
das Griffstück eines Schweißgeräts in die Hand drückte. Seitdem arbeitet der 61er zweigleisig. Sein ' Riddim' führte nach Jamaica und in Folge zu seiner Frau Grace.
Gemeinsamer Höhepunkt war der Auftritt beim 'Reggae Sunsplash' auf deren Heimatinsel. Inzwischen sind viele Menschen der Faszination seiner mit heimlichen Leben erfüllten, ehernen Wesen aus Schrott erlegen.
Daher gilt neben den Ausstellungen und überzeugender Bühnenpräsenz immer: schweißen, schweißen, schweißen.....
www.yard-art.de
Irmgard Gravemann/Fotografie
 | |  | |  |
Apfel am Ende
| | Irmgard Gravemann
| | Still |
Geboren 1962. Freie Journalistin, Buchautorin und Fotografin. Lebt seit 2008 in eigenem Haus mit Garten in der Stadt Leer (Ostfriesland). Titel der Fotoausstellung: 'Mein Naturgarten'. Fotografisch hat es sich die Ausstellerin zur Aufgabe gemacht, die Schönheit ihres Gartens zu entdecken. „Ich lasse meinem Garten und den Tieren, die sich dort einfinden, freie Entfaltungsmöglichkeiten“, sagt Irmgard Gravemann. „Er ist sich selbst überlassen und ich bin zu einem Teil von ihm geworden. Im Frühjahr, wenn er zu neuem Leben erwacht, bieten sich immer wieder lebendige oder auch abstrakte Motive. Ich möchte jeden Einzelnen inspirieren, den Blick auf die Schönheit eines Gartens zu lenken. Wenn man genau hinschaut, gibt es viel zu entdecken. Der Garten malt seine schönsten Farben, wenn man ihm seine Freiheit lässt.“
www.irmgards-schreibergarten.de
Jan Schoffelmeijer/Objekte und Malerei
 | |  | |  |
Organisch Perspectief
| | Jan Schoffelmeijer
| | Engel |
In 1965 wurde ich in Erica (Provinz Drenthe) geboren. Seit meiner Jugend sind Zeichnen und Malen mein favoriter Zeitvertreib. Daneben liebe ich auch allerlei andere kreative Aktivitäten - z.B. Holz- und Metallverarbeitung und Modellieren. Um hiervon später meinen Beruf zu machen, habe ich ab 1984 die Kunstakademie CABK in Kampen besucht. Das war kein guter Entschluss - ich hatte nicht das Gefühl etwas zu lernen und wollte mich auch nicht beschränken auf eine bestimmte Richtung. Deshalb startete ich in 1988 mit räumlichen Objekten und Gemälden. Um die Lebenshaltungskosten zu sichern, habe ich von 1996 bis 2004 als Dekorbauer gearbeitet, und lernte viele Dinge: das Interpretieren der Wünsche eines Auftraggebers, das Arbeiten unter Druck einer Deadline und das Malen auf Grossformat. Daneben entwickelte ich allerlei andere Fähigkeiten: das Malen von Porträts, das Gravieren auf Glas, das Entwerfen van Interieur und Mobiliar. Mit einem angeborenen Gefühl für Form und Farbe und räumlichem Verständnis sehe ich um mich hin allerlei Möglichkeiten, um etwas Schönes zu machen.
Ich exposiere regelmäßig in Galerien überall in den Niederlanden. Auch Arbeiten im Auftrag habe ich für verschiedene Gemeinden und für viele Privatleute gemacht.
Mein Motto: verschönern Sie Ihre Umgebung met Kunst!
www.janschoffelmeijer.nl
Maria Grochowski van der Pütten/Möbel und Schmuck
 | |  | |  |
Möbel | | Maria Grochowski
| | Schmuck |
Geboren und wohnhaft in 26789 Leer und künstlerisch tätig seit 1998.
„In der Kunst bin ich sehr neugierig und probiere alles aus was mir gefällt. Möbel sind zweckmäßig, aber in den seltensten Fällen entsprechen sie meinem Wunsch nach kräftigen Farben.
Mein „Furniture Styling“ ist kein Formen von Möbeln im herkömmlichen Sinn, sondern eine Umgestaltung vorhandenen Materials mittels Farben und Bemalung.
Das Möbelstück entwickelt nach Fertigstellung ein eigenes Dasein und beim Betrachter entsteht der Gedanke, dieses Objekt nicht zu seinem ursprünglichen Zweck sondern als Ausstellungsstück zu nutzen.“
www.art-maria.de
Otmar Nickolay (Okapi)/Abstrakte Malerei
 | |  | |  |
| Begegnung | | Otmar Nickolay
| | Struktur |
25. Mai 1960 - in Koblenz am Rhein geboren. Schon in frühester Kindheit galt meine größte Aufmerksamkeit der kreativen Gestaltung.
1976 - erste Wandmalereien im Jugendzentrum Papenburg
1980 - Wandmalereien in der Jugendherberge Langeoog
1982 - 1985 - Straßenkunst & Kleinkunsthandwerk; Kunst schaffend
1986 - 1988 - Kleinkunsthandwerk & Holzmalerei
- Waldarbeiter auf dem Hümmling
1989 - 1991 - Stadt Weener, Raumgestaltung
1992 - 1994 - Ausbildung zum Landschaftsgärtner - Stadt Papenburg
1995 - nach erfolgreichem Abschluss zum Landschaftsgärtner widmete ich mich wieder der Kunst.
- Acrylmalerei und Kleinkunsthandwerk, freischaffender Künstler
1997 - Ausstellung im „Haus der Professoren“ in Lingen, Acrylmalerei
1998 - Beginn meiner Arbeit als Landschaftsgärtner in der „Historisch Ökologischen
Bildungsstätte“ in Papenburg. www.hoeb.de
- Gartengestaltung und gelegentliche Leitung von Malworkshops
2001 - Ausstellung in der Ems-Center-Galerie in Papenburg
2002 - Der bildende Künstler Gerhard Bergmann, Bildhauer und Maler, nimmt mich in seine Künstlergruppe „Ara“ auf. Ich möchte ihm an dieser Stelle als meinem Mentor danken. Er hat mich gefördert und mir den wahren Wert meines künstlerischen Schaffens vor Augen geführt.
2004 - 2. Ausstellung in der Ems-Center-Galerie in Papenburg
- Gastdozent an der Kunstschule Zinnober in Papenburg bis Ende 2005.
2005 - seit Januar online. www.okapi-art.de
2006 - Ausstellung im „Hof der Klänge“ in Haselünne, Okt.-Dez.
2007 - Kunstprojekt „Planeten in Deutschland“
- Feb.-April, 3. Ausstellung in der Ems-Center-Galerie in Papenburg. „Globale Ansichten“
- Künstlertreffen Schloss Vellexon/Frankreich, Aug. 07
- OkapiArt im Ludwig-Windhorst-Haus, Lingen, Nov. 07 - Jan. 08
2008 - Blomberger KunstMauer / Blomberger KunstTower
Kunstprojekt „Planeten in Deutschland“ begleitet die Blomberger KunstMauer.
2009 - Künstlertreffen Schloss Vellexon/Frankreich, Aug. 09
- Okapi in der Sahara. LandArt in der Wüste, Okt. 09
2011 - Kunstprojekt „Planeten in Deutschland“ zu Gast in Ungarn
- OkapiArt in der „Aten Zollstation“ in Stickhausen, Aug. 11
2012 - Kunstprojekt „Kunst im Tiefgang“ www.kunst-im-tiefgang.de.vu
www.okapi-art.de
Jakobine von Dömming/Glaskunst
Jakobine (1959, Hameln) studierte Autonome Kunst an der Academie Minerva, Hochschule für Bildende Kunst in Groningen (NL). Es folgten längere Studien- Arbeits – und Lehraufenthalte in Italien, Kuba, Dänemark. Zusammen mit Hein van de Water betreibt sie ein Glasatelier in Groningen (NL), und beteiligt sich an zahlreichen Ausstellungen im In- und Ausland. Seit einigen Jahren ist sie regelmäßig als Dozentin auf verschiedenen Sommerakademien zu treffen und gibt sie zusammen mit Hein van de Water Workshops im eigenen Atelier in Groningen. Die Ausgestellten Glasarbeiten sind im Ofenguss Verfahren entstanden. Jakobine von Dömming hat einen Teil Ihrer Jugend, bis 1977 in Leer verbracht.
Foto's sind von Fotograf Gerard van Rossum
www.sio2glas.nl
